Ahmet Güneştekin

Transkript

Ahmet Güneştekin

Ahmet Güneştekin
Marlborough Monaco
Kapak / Cover: Zeus ile Sevişen Leda / Leda Who Made Love with Zeus
2014, Tuval Üzerine Yağlı Boya / Oil on Canvas, 120 x 100 cm
Ahmet Güneştekin
L’héritier du disque solaire
The Heir to the Solar Disk
Güneş Çemberinin Varisi
18 septembre – 14 novembre 2014
18 September – 14 November 2014
18 Eylül – 14 Kasım 2014
Marlborough Monaco
4, Quai Antoine 1er - MC 98000 MONACO - Tél: 377.97702550 - Fax: 377.97702559
www.marlborough-monaco.com - art@marlborough-monaco.com
Ahmet Güneştekin est unique, à l’image du disque solaire qu’il a choisi comme signature. Il ne s’agit pas en écrivant
ces mots d’être outrageusement élogieuse - cela n’a aucun intérêt - mais de donner un cadre pour aborder l’art d’Ahmet.
Car il est vrai que stylistiquement, son travail n’est comparable à aucun des artistes à la mode ou représentés dans la
plupart des foires internationales. Ses grands panneaux recouverts d’une résille découpant ses figures à la manière
d’une mosaïque en opus vermiculatum constituent l’aboutissement d’une longue quête que le peintre a menée seul.
L’histoire peut paraître longue pour accoucher de ce langage plastique – une vingtaine d’années –, mais elle s’inscrit
dans un contexte. Artiste autodidacte, le dessin et la peinture ont toujours fait partie de lui, au point qu’enfant, son père
jouait d’ingéniosité pour lui fournir des feuilles de papier : il récupérait les sacs de ciment qu’il transformait en feuilles
de papier pour cet artiste en herbe insatiable. N’ayant suivi aucune formation académique, il a toujours été confronté
à l’expérimentation, au test pour comprendre la technique, la maîtriser puis la dépasser. Une opportunité finalement
pour éviter la contrainte d’une norme et préserver cette liberté d’exploration qui le caractérise. Il a également gardé ses
distances avec l’histoire de l’art occidental qu’il a découvert seulement en 1991, lorsqu’il quitte sa ville de Batman et
s’installe à Istanbul. En revanche, il a été pétri largement par les arts décoratifs et les traditions populaires : les tapis
et les textiles, les luminaires, la dinanderie ottomane… Son esthétique est intimement structurée par la richesse de ces
ornements, par ces motifs géométriques orientaux et ces couleurs généreuses.
Ainsi, face à un tableau de Güneştekin, on s’imagine une tapisserie tant la technique qu’il a développée est précise et donne l’illusion d’un tissage. Mais au fur et à mesure que l’œil scrute et fait la mise au point, il saisit les effets
de surface et la matière picturale travaillée de façon quasi obsessionnelle. Là est toute l’originalité de la technique de
l’artiste : après avoir composé l’ossature à l’acrylique noire directement sur la toile, sans dessin préparatoire, Ahmet
remplit au pinceau les interstices de quatre couches de peinture à l’huile, des couleurs les plus claires aux tonalités les
plus foncées. Et alors, avec son pinceau au bout en gomme, il y « grave » ses traits parallèles faisant resurgir les couches
inférieures : le tableau se révèle. Paradoxalement, c’est en retirant de la matière qu’il donne la chaire au tableau, qu’il
façonne ce relief qui va accrocher et faire vibrer la lumière. Il est également dans la posture du calligraphe, reproduisant
le geste du scribe écrivant en lettres cunéiformes les mythes mésopotamiens qu’illustre l’artiste. Il a en mémoire tous
ces contes traditionnels, ces grands mythes classiques et yézidis que lui racontait sa grand-mère lorsqu’il était enfant,
mais aussi tous ceux qu’il a collecté pendant les 17 années qu’il a consacrées à sillonner l’Anatolie et la Mésopotamie
dans ce but. Il endosse aujourd’hui le rôle de gardien de cette culture – il projette de réunir tous ces contes et légendes
dans une publication de 3 volumes en 2015 – qui n’est cependant pas exclusivement attachée à la culture kurde. Rappelons en effet que Güneştekin est le fruit de la rencontre entre l’islam et le yézidisme, cette religion kurde donnant
une place centrale à Malek Taous, un archange symbolisé par un paon et dont le nom signifie « ange solaire ». Ce sont
d’ailleurs deux des figures fondamentales dans l’iconographie güneştekinienne, aux côtés du phénix, de la tête de la
Méduse, des héros de l’Iliade et l’Odyssée…, une fusion de la civilisation grecque et des « sagesses barbares ». Il a
assimilé les grandes religions et traditions de cette région, sans en revendiquer une plus qu’une autre.
De ce syncrétisme naît la volonté de raconter cette mémoire dans ses tableaux, tout en exprimant de façon détournée notre monde contemporain confronté, comme dans la nuit des temps, à l’injustice, l’amour, la guerre, le conflit,
l’intolérance, la cruauté, la violence... Il fait sienne l’ambition d’Aristote de placer tous les hommes sous la même loi de la
raison : il accorde à chaque religion la même valeur avec le soleil comme dénominateur commun, celui que tous partagent,
symbole de chaleur, de vie, de lumière. Dans ses tableaux, l’artiste exprime la lutte entre l’obscurité et la lumière – qui est
salvatrice pour lui –, entre l’obscurantisme et la connaissance pourrait-on compléter. Il devient le gardien d’une mémoire
fragile qu’il se doit de transmettre. C’est en cela qu’il construit, tel un architecte, une œuvre monumentale, dont chaque
tableau est un des éléments constitutifs introduisant le suivant. Ahmet Güneştekin poursuit un voyage sans fin dans l’épaisseur de l’histoire à la recherche de l’universalité de l’homme.
Stéphanie Pioda
3
As befits the image of the solar disk he has chosen as his signature, Ahmet Güneştekin is unique. In writing these
words, I am not trying to be overly laudatory—that would be of no interest—but instead to provide a framework for
approaching Ahmet’s art. For, it is true that, stylistically speaking, his work cannot be compared to any artists who are
fashionable or to those who are represented in most international arts fairs. His large panels, covered in a latticework
that divides his figures like a mosaic in an opus vermiculatum, are the culmination of a long quest the painter has
conducted completely on his own. The story might appear rather long—approximately twenty years in length—for him
to have produced this visual-arts language, but it is one that fits within a context. Drawing and painting have always
been a part of this self-taught artist’s life—so much so that, when he was a child, his father demonstrated ingenuity in
order to provide him with sheets of paper, retrieving cement sacks he transformed into sheets of paper for the use of
this insatiable budding artist. Having no formal academic training, he was always faced with the task of experimenting,
of testing things out in order to comprehend technical issues, master them, and then go beyond them. This ultimately
represented for him an opportunity to avoid the constraints of norms and to retain his freedom to explore options, which
indeed characterizes his work. He also kept his distance from Western art history, which he discovered only in 1991,
when he left his town of Batman and settled in Istanbul. By contrast, he has been molded in large part by the decorative
arts and popular traditions: carpets and textiles, lamps, Ottoman copperware, and so on. His aesthetic is intimately
structured by the richness of these forms of embellishment, by these geometrical motifs and these bountiful colors.
So, when one is in front of a Güneştekin picture, one imagines that one is looking at a tapestry, so precise is
the technique he has developed that it gives off the illusion of having been woven. But as the eye scrutinizes what is
before it and focuses, it grasps the surface effects and the pictorial matter that has been worked on in a near-obsessional
manner. There one discovers the full originality of the artist’s technique: after having composed the skeletal framework
in black acrylic paint laid down directly on the canvas without any preparatory drawing, with his brush Ahmet fills the
interstices with four layers of oil paint, from the lightest colors to the darkest tones. And then, with the end of his brush
used as an eraser, he “engraves” therein his parallel strokes to bring back out the lower layers. In short, the picture
reveals itself. Paradoxically, it is in removing material that he gives flesh to the picture, as he fashions this relief that
will catch the light and make it shimmer. He also adopts the position of a calligrapher, reproducing the gesture of the
scribe by writing in cuneiform letters the Mesopotamian myths the artist is illustrating. He retains in his memory all
these traditional tales, the great classical and Yazidi myths his grandmother told him when he was a child, but also all
those he has collected during the seventeen years he has spent crisscrossing Anatolia and Mesopotamia for that purpose.
He takes on today the role of guardian of this culture—he is planning to bring together all these tales and legends in a
three-volume publication in 2015—which is not, however, tied exclusively to Kurdish culture. Let us recall, indeed,
that Güneştekin is the offspring of the encounter between Islam and Yazidism, a Kurdish religion that grants a central
place to Malek Taus, an archangel, symbolized by a peacock, whose name means “solar angel.” These are, moreover,
two basic figures of Güneştekinian iconography, alongside the phoenix, Medusa’s head, the heros of the Iliad and the
Odyssey, and so on, in a fusion of Greek civilization and “alien wisdom.” He has assimilated the great religions and
traditions of this region, without making special claims for any one of them over the others.
From this syncretism has been born a desire to recount these memories in his pictures while expressing, in detourned
fashion, our contemporary world that has also, as since the dawn of time, been faced with injustice, love, war, conflict,
intolerance, cruelty, and violence. He adopts as his own Aristotle’s ambition to set all men under the same law of reason:
he grants the same value to each religion, with the sun as the common denominator, the one all share, it being the symbol
of warmth, life, and light. In his pictures, the artist expresses the struggle between darkness and light—which, for him, is
lifesaving—and, it could be added, between obscurantism and knowledge. He becomes the guardian of a fragile memory
that has become his duty to transmit. Like an architect, he constructs in this way a monumental oeuvre, each picture being
one of its constituent elements that introduces the following one. In search of the universality of man, Ahmet Güneştekin
carries on his endless voyage within the depths of history.
Stéphanie Pioda
İmzası olarak seçtiği güneş çemberinin görüntüsüne uygun olarak, Ahmet Güneştekin eşsizdir. Bu kelimeleri yazma amacım övgüler yağdırmak değil – bu söz konusu bile olamaz – Ahmet’in sanatının nasıl ele alınacağı konusunda bir çerçeve
sağlamaktır. Estetik açıdan konuşmak gerekirse, Ahmet’in, alışılagelmiş olan ya da çoğu uluslararası sanat fuarlarında
temsil edilen sanatçılarla karşılaştırılamayacağı tartışılmaz bir gerçektir. Kafeslerle kaplı büyük panellerini opus vermiculatum1’daki bir mozaik gibi bölen figürleri, sanatçının tamamen tek başına yürüttüğü uzun bir arayışın ürünüdür. Görsel
dilini oluşturması yaklaşık 20 yıllık bir süreçte gerçekleşmiştir ve bu süreç kendi bağlamında hikâyesini de üretmiştir.
Çizim ve resim yapmak, kendi kendini eğitmiş olan sanatçının yaşamının bir parçası olmuştur. Öyle ki, çocukken babası
ona kâğıt temin edebilmek için yaratıcılığını göstermiş ve yetişmekte olan bu dur durak bilmeyen sanatçının kullanması
için topladığı çimento torbalarını kâğıda dönüştürmüştür. Akademik eğitiminin olmaması, sürekli deney yapma, teknik
konuları anlayabilmek için deneysel çalışmalara girişme, farklı tekniklere hâkim olma ve sonra da onların ötesine geçmesini sağlamıştır. Doğrudan işlerini etkileyen bu durum ona sonuç olarak normların kısıtlamalarından kaçınması ve seçenekleri keşfetme özgürlüğünü elinde tutabilmesi için bir fırsat sunmuştur. Ancak 1991’de, yaşadığı şehir olan Batman’dan
İstanbul’a taşındığında, Batı sanat tarihiyle mesafesini koruyabildiğini keşfetmiş, hatta halılar, dokumalar, kandiller ve
Osmanlı bakır işleri gibi dekoratif sanatların ve popüler geleneklerin onu çektiğini görmüştür. Onun estetiği, bu süsleme
biçimlerinin, geometrik motiflerin ve renklerin zenginliğiyle derinlemesine yapılanmıştır.
Güneştekin’in resimlerinden birini izlerken kendinizi bir duvar dokumasına bakarken yakalarsınız; geliştirdiği
teknik öylesine kusursuzdur ki dokuma izlenimi vermektedir. Göz, hemen önündekini inceleyip odaklandıkça yüzey
etkilerini ve adeta saplantılı bir şekilde çalışılmış olan resimsel tarzı kavramaktadır. Kişi bu noktada sanatçının yöntemlerini tüm özgünlüğüyle keşfetmektedir: çalışmanın iskeletini, ön çizim yapmadan, doğrudan eskizleyip siyah akrilik
boyayla oluşturduktan sonra, Ahmet fırçasıyla kalan boşlukları en açık renklerden en koyu tonlara doğru dört kat yağlı
boyayla doldurmaktadır. Ve sonra fırçasının arkasını bir silgi olarak kullanarak paralel vuruşlarını altta kalan katmanları
geri getirmek için “kazımaktadır”. Böylece resim kendini ortaya çıkarmaktadır. Şaşırtıcı bir biçimde, materyali aradan
çıkartarak resme hayat vermekte ve ışığı yakalayarak parlamasını sağlayan bu rölyefi ön plana çıkarmaktadır. Ahmet
aynı zamanda hattat rolünü de benimsemektedir: Mezopotamya efsanelerini çiviyazısı gibi yeniden yazmakta ve kâtibin hareketlerini tekrar etmektedir. Sadece çocukken babaannesinin ona anlattığı büyük klasikleri ve Yezidi efsanelerini
değil, aynı zamanda Anadolu’da ve Mezopotamya’da bu amaçla dolaştığı on yedi yıl boyunca topladığı geleneksel
hikâyeleri de belleğinde saklamaktadır. Günümüzde de sadece Kürt kültürü ile ilişkili olmamakla birlikte onunla çok
yakın bağları olan bu geleneğin koruyuculuğunu üstlenmektedir. 2015’te bütün bu hikâye ve efsaneleri üç ciltlik bir
kitap halinde bir araya getirmeyi planlamaktadır. Güneştekin’in, İslam ve – tavus kuşuyla sembolize edilen ve adı “güneş meleği” olan Melek-i Tavus adındaki bir baş meleğe önem veren bir Kürt dini – Yezidilik’in biraradalığından etkilenen bir çocuk olduğunu hatırlayalım. Dahası, bunlar Güneştekinsel ikonografinin iki temel şeklidir, Anka kuşunun,
Medusa’nın kafasının, İlyada ve Odessa destanlarındaki kahramanların ve benzerlerinin yanı sıra Yunan medeniyetiyle
“yabancı bilgeliğinin”2 de bir birleşimidirler. Birine sahip çıkıp diğerinden üstün tutmaksızın bu coğrafyanın büyük din
ve geleneklerini benimsemektedir o. Bu uzlaşmanın sonucunda da çağdaş dünyamızda olduğu gibi çağlar öncesinde var
olan haksızlık, aşk, savaş, çatışma, hoşgörüsüzlük, zalimlik ve şiddetten ibaret olan belleğindeki anlatıları tekrar gündeme getirme isteği doğmaktadır. Aristo’nun bütün insanları aynı kurallar altında birleştirme isteğini benimsemekte: her
dine eşit değer vermekte ve güneşi ortak paydada tutmaktadır, çünkü güneş tüm görüş ve inanışların buluştuğu merkezdir, çünkü güneş sıcaklığın, hayatın ve ışığın sembolüdür. Sanatçı, tablolarında karanlık ile ışığın mücadelesini açığa
vurmaktadır – ki bu onun için hayat kurtarıcıdır – ve böylece aynı zamanda cehalet ile erdem arasındaki mücadeleyi
de ele almaktadır. İletmekle yükümlü olduğu bu kırılgan belleğin koruyucusu olarak bir mimar gibi anıtsal bir külliyat
inşa etmektedir ve her bir tablosu, yapıtaşını oluşturan öğelerden bir diğerini ortaya çıkarmaktadır. İnsanın evrensellik
arayışında Ahmet Güneştekin sonsuz yolculuğuna tarihin derinliklerinde devam etmektedir.
Stéphanie Pioda
1 Antik Roma mimarisinde yaygın olarak kullanılmakta olan ve “solucan deseni” olarak tercüme edilebilecek olan bir mozaik tekniğidir.
(ç.n.)
2 Fransızca orijinal metinde: sagesses barbares (bilgeliğin barbar formlarını, “barbarı”, yani Yunan olmayanı ifade eder), aynı zamanda
Arnaldo Momigliano’nun Yabancı Bilgelik: Helenizmin Sınırları (Cambridge, UK: Cambridge University Press, 1975) adlı kitabının Fransızca çevirisinin başlığıdır. (ç.n.)
Zeus ile Sevişen Leda / Leda Who Made Love with Zeus
9
Derin Yol / Deep Path
2014, Tuval Üzerine Yağlı Boya / Oil on Canvas,
150 x 60 cm
10
Pişmanlık Yakarışı / Invocation from Remorse
2013, Tuval Üzerine Yağlı Boya / Oil on Canvas,
150 x 60 cm
İbrahim’in Masumiyeti / Abraham’s Innocence
11
Zeus’un Günahından Doğan Pegasus / Pegasus Born from Zeus’ Sin
12
Beyaz Maskeli Zeus / Zeus in White Mask
13
14
Kızıl Anka’yla Buluşan Pegasus / Pegasus Meets the Crimson Phoenix
15
Beyaz Kanatlar / White Wings
16
Medusa’nın Sırrı / Medusa’s Secret
17
Troya’nın Yalnızlığı / Solitude of Troy
2012, Tuval Üzerine Yağlı Boya / Oil on Canvas, 100 X 100 cm
18
Melek-i Tawusa Mükafat / Prize for Peacock Angel
19
Mavi Güneş’in Yalnızlığı / The Solitude of Blue Sun
20
Saklı Aşkın İksiri / Elixir of the Hidden Love
2012, Tuval Üzerine Yağlı Boya / Oil on Canvas / 150 x 150 cm
21
22
Grimaldi’nin Dört Mevsimi / The Four Seasons of Grimaldi
23
Aşık Zeus / Zeus in Love
24
Yedi Evin Hikâyesi / Tale of the Seven Houses
25
Gezgin Renkler / Wandering Colors
26
Yeni Dünyaya Uyanmak / Waking Up to a New World
27
Cennetle Mükâfat / Prized with Paradise
28
Troya’nın Şifresi / Troy’s Code
29
30
Beyaz Kanatlı Pegasus / White-winged Pegasus
2012, Karışık Teknik ve Yağlı Boya / Mixed Media on Canvas, 140 x 200 x 22 cm
31
Helen’in Savaşı / Helen’s War
32
Şahmaran’ın Son Günü / Last Day of Shahmaran
33
Helen İçin Savaşanlar / Those Who Fought for Helen
34
Yasak Aşktan Doğan Pegasus / Pegasus Born from Forbidden Love
35
36
Güneş Küresi / Solar Sphere
37
Ahmet Güneştekin
2013 Devient artiste Marlborough.
2013 Ouvre sa première exposition internationale à Venise, Italie.
2010 Il établit le Studio d’art Güneştekin à
Beyoğlu, Istanbul, Turquie.
2005 Tourne la série documentaire Sur les
traces du soleil.
2003 Ouvre sa première grande exposition au
Centre Culturel d’Atatürk, Istanbul, Turquie.
1997 Il installe son atelier à Beyoğlu, Istanbul, Turquie.
1966 Né au camp de travailleurs Garzan à
Batman, Turquie.
2013 Becomes Marlborough Gallery artist.
2013 Opens his first international solo
exhibition in Venice, Italy.
2010 Sets up Güneştekin Art Studio in
Beyoğlu, Istanbul.
2005 Shoots documentary series titled In the
Footsteps of the Sun.
2003 Opens his largest exhibition to date in
Atatürk Culture Center, İstanbul.
1997 Sets up his first art studio in Beyoğlu,
Istanbul.
1966 Born in Garzan workers camp in
Batman, Turkey.
2013 Marlborough Gallery sanatçıları
arasına katılır.
2013 İlk uluslararası kişisel sergisini
Venedik’te gerçekleştirir.
2010 İstanbul, Beyoğlu’nda Güneştekin
Sanat Merkezi’ni kurar.
2005 Güneşin İzinde adlı belgesel projesini
hayata geçirir.
2003 İlk büyük sergisini İstanbul’da, Atatürk
Kültür Merkezi’nde açar.
1997 İlk atölyesini İstanbul, Beyoğlu’nda kurar.
1966 Batman’ın Garzan işçi kampında
dünyaya gelir.
Expositions personnelles
Solo Exhibitions
2014 The Heir to the Solar Disk,
Marlborough Monaco, Monaco.
2014 KunstRAI Amsterdam, Mark Peet
Visser Gallery, Amsterdam, The Netherlands.
2014 Faces of the Sun, Mark Peet Visser
Gallery, Den Bosch, The Netherlands.
2014 Ahmet Güneştekin: Recent Paintings,
Marlborough Gallery, New York, United
States.
2013 Momentum of Memory, Arsenale
Docks, Venice, Italy.
2013 Encounter Ankara, CerModern,
Ankara, Turkey.
2012 Encounter Istanbul, Antrepo 3,
Istanbul, Turkey.
2012 Carpet and Rug Design, Armaggan Art
& Design Gallery, Istanbul, Turkey.
2012 A Lot, Güler Art Gallery, Ankara,
Turkey.
2012 Intersections / Transformation, Santral
Istanbul, Istanbul, Turkey.
2012 Contemporary Istanbul ‘12, Mim Art
Gallery, Istanbul, Turkey.
2011 Pure Justice, Contemporary Istanbul
‘11, (represented by Gallery Baraz), Istanbul,
Turkey.
2010 Doors Opening to the Sun,
Contemporary Istanbul ‘10, (represented by
Gallery Baraz), Istanbul, Turkey.
2010 Immortality, Casa Dell’Arte Art
2009 Elixir, Çırağan Palace Kempinski Art
2009 Immortality Gate, Contemporary
Istanbul ‘09, (represented by Casa Dell’Arte
Art Gallery), Istanbul, Turkey.
2009 Contemporary I, Painting and
Sculpture Exhibition, Bali Art Gallery,
Istanbul, Turkey.
2008 The Fall of Troya, Contemporary
Istanbul ‘08, (represented by Çağla Cabaoğlu
Gallery), Istanbul, Turkey.
Kişisel Sergiler
2014 Güneş Çemberinin Varisi,
Visser Gallery, Amsterdam, Hollanda.
2014 Güneşin Yüzleri, Mark Peet Visser
Gallery, Den Bosch, Hollanda.
2014 Ahmet Güneştekin: Son Dönem
Resimler, Marlborough Gallery, New York,
ABD.
2013 Bellek İvmesi, Arsenale Docks,
Venedik, İtalya.
2013 Yüzleşme Ankara, CerModern, Ankara,
Türkiye.
2012 Yüzleşme İstanbul, Antrepo No. 3,
İstanbul, Türkiye.
2012 Halı ve Kilim Sergisi, Armaggan Art &
Design Gallery, İstanbul, Türkiye.
2012 Bir Çok, Güler Sanat Galerisi, Ankara,
Türkiye.
2012 Kesişmeler / Dönüşümler, Santral
İstanbul, İstanbul, Türkiye.
Gallery, İstanbul, Türkiye.
2011 Saf Adalet, Contemporary Istanbul ‘11,
(Galeri Baraz) İstanbul, Türkiye.
2010 Güneşe Açılan Kapılar, Contemporary
Istanbul ‘10, (Galeri Baraz)İstanbul, Türkiye.
2010 Ölümsüzlük, Casa Dell’Arte Galeri,
2009 İksir, Çırağan Palace Kempinski Sanat
Galerisi, İstanbul, Türkiye.
2009 Ölümsüzlük Kapısı, Contemporary
Istanbul ‘09, Casa Dell’Arte, İstanbul,
Türkiye.
2009 Contemporay I, Painting and Sculpture
Exhibition, Bali Sanat Galerisi, İstanbul,
Türkiye.
2008 Truva’nın Düşüşü, Contemporary
Istanbul ‘08, Çağla Cabaoğlu, İstanbul,
Türkiye.
2007 Antik Modern, Contemporary Istanbul
‘07, Çağla Cabaoğlu, İstanbul, Türkiye.
2014 L’héritier du disque solaire,
Visser Gallery, Amsterdam, Pays-Bas.
2014 Faces of the Sun, Mark Peet Visser
Gallery, Den Bosch, The Netherlands.
2014 Ahmet Güneştekin: Recent Paintings,
Marlborough Gallery, New York, Etats-Unis.
2013 Momentum of Memory, Venice Docks,
Venise, Italie.
2013 Encounter Ankara, CerModern,
Ankara, Turquie.
2012 Encounter Istanbul, Antrepo No. 3,
Istanbul, Turquie.
2012 Carpet and Rug Exhibition, Armaggan
Art & Design Gallery, Istanbul, Turquie.
2012 A Lot, Güler Art Gallery, Ankara,
Turquie.
2012 Intersections/Transformations, Santral
Istanbul, Istanbul, Turquie.
2011 Pure Justice, Contemporary
Istanbul‘11, Istanbul, Turquie.
2010 Doors Opening to the Sun,
Contemporary Istanbul ‘10, Istanbul, Turquie.
2012 Immortality, Casa Dell’Arte Gallery, Istanbul, Turquie.
2009 Elixir, Çırağan Palace Kempinski Art
Gallery, Istanbul, Turquie.
2009 Immortality Gate, Contemporary Istanbul ‘09, Casa Dell’Arte, Istanbul, Turquie Bali Gallery, Istanbul, Turquie.
2009 Contemporary I, Painting and
Sculpture Exhibition, Bali Art Gallery,
Istanbul, Turkey.
2008 The Fall of Troya, Contemporary
Istanbul ‘08, Çağla Cabaoğlu, Istanbul,
Turquie.
2007 Antique Modern, Contemporary
Istanbul ‘07, Çağla Cabaoğlu, Istanbul, Turquie.
38
2007 Civilizations Born in the Footsteps of
the Sun, AKM, Istanbul, Turquie.
2006 Sîmûrg, Contemporary Istanbul ‘06,
Galeri Baraz, Istanbul, Turquie.
2006 Aura, Toprak Art Gallery, Istanbul,
Turquie.
2005 Sun Dance, Garage of Art, Istanbul,
Turquie.
2005 Love in Mesopotamia, Atakule
Vakıfbank Art Gallery, Ankara, Turquie.
2004 Gallery Artist, Istanbul, Turquie.
2003 The Colors after Darkness, AKM,
Istanbul, Turquie.
Expositions collectives (depuis 2011)
2014 Summer Show, Marlborough Gallery,
Madrid, Spain.
2014 Art Basel Hong Kong, Marlborough
Gallery, Hong Kong.
2014 Art Breda, Mark Peet Visser Gallery,
Breda, Pays-Bas.
2014 The Armory Show, Marlborough
Gallery, New York, Etats-Unis.
2014 ArcoMadrid, Marlborough Gallery,
Madrid, Espagne.
2013 Art Basel Miami Beach, Miami,
Marlborough Gallery, Miami, Etats-Unis.
2013 Art Market Budapest, Güler Art,
Budapest, Hongrie.
2013 Contemporary Istanbul ‘13,
Marlborough Gallery New York, Istanbul,
Turquie.
2013 Sconfinamenti, Spoleto Festival,
Spoleto, Pérouse, Italie.
2012 Sergüzeşt, Güler Art Gallery, Ankara,
Turquie.
2011 Summer Exhibition, Antrepo No. 5,
Galeri Beyaz, Istanbul, Turquie.
Catalogues
2014 Bertjan ter Braak, Faces of the Sun,
Mark Peet Visser Gallery, Den Bosch,
Pays-Bas.
2013 Donald Kuspit, The Uses of
Mysticism: Ahmet Güneştekin’s Abstractions,
Marlborough Gallery, New York.
2013 Beral Madra, Momentum of Memory,
GSM Publications, Istanbul.
2012 Johannes Odenthal, Abstraction and
Mythos, Anatolia’s Cultural Memory within
Contemporary Art: About Ahmet Güneştekin’s
Artworks, GSM Publications, Istanbul.
2010 Yalçın Sadak, Following the Traces of
Sun: A Myth, GSM Publications, İstanbul.
2009 Kaya Özsezgin, Authentic Archaism
in Ahmet Güneştekin’s Paintings, GSM
Publications, Istanbul.
2007 Gülseli İnal, Antique Modern, GSM
2007 Antique Modern, Contemporary
Istanbul ‘07, (represented by Çağla Cabaoğlu
Gallery), Istanbul, Turkey.
2007 Civilizations Born in the Footsteps of
the Sun, AKM, Istanbul, Turkey.
2006 Sîmûrg, Contemporary Istanbul ‘06,
(represented by Gallery Baraz), Istanbul, Turkey.
2006 Aura, Toprak Art Gallery, Istanbul,
Turkey.
2005 Sun Dance, Garage of Art, Istanbul,
Turkey.
2005 Love in Mesopotamia, Atakule
Vakıfbank Art Gallery, Ankara, Turkey.
2004 Gallery Artist, Istanbul, Turkey.
2003 The Colors after Darkness, AKM,
Istanbul, Turkey.
Group Exhibitions (since 2011)
2014 Summer Show, Marlborough Gallery,
Madrid, Spain.
Gallery, Hong Kong.
Breda, The Netherlands.
Gallery, New York, United States.
2014 Arco Madrid, Marlborough Gallery,
Madrid, Spain.
2013 Art Basel Miami Beach, Marlborough
Gallery, Miami, United States.
2013 Art Market Budapest, Güler Art,
Budapest, Hungary.
2013 Contemporary Istanbul ‘13, (represented
by Marlborough Gallery), Istanbul, Turkey.
2013 Sconfinamenti, Spoleto56 Festival,
(curated by Achille Bonito Oliva), Spoleto, Italy.
2012 Sergüzeşt, Güler Art Gallery, Ankara,
Turkey.
2011 Summer Exhibition, Antrepo 5, (Gallery
Beyaz), Istanbul, Turkey.
Catalogues
2014 Bertjan ter Braak, Faces of the Sun,
Mark Peet Visser Gallery, Den Bosch, The
Netherlands.
2013 Donald Kuspit, The Uses of
Mysticism: Ahmet Güneştekin’s Abstractions,
Marlborough Gallery, New York.
2013 Beral Madra, Momentum of Memory,
GSM Publications, Istanbul.
2012 Johannes Odenthal, Abstraction and
Mythos, Anatolia’s Cultural Memory within
Contemporary Art: About Ahmet Güneştekin’s
Artworks, GSM Publications, Istanbul.
2010 Yalçın Sadak, Following the Traces of
Sun: A Myth, GSM Publications, Istanbul.
2009 Kaya Özsezgin, Authentic Archaism
in Ahmet Güneştekin’s Paintings, GSM
2007 Gülseli İnal, Antique Modern. GSM
2007 Medeniyetler Güneşin İzinde
Doğuyor, AKM, İstanbul, Türkiye.
2006 Simurg, Contemporary Istanbul ‘06,
Galeri Baraz, İstanbul, Türkiye.
2006 Aura, Toprak Sanat Galerisi, İstanbul,
Türkiye.
2005 Güneş Dansı, Garage Of Art, İstanbul,
Türkiye.
2005 Mezopotamya’da Aşk, Atakule
Vakıfbank Sanat Galerisi, Ankara, Türkiye.
2004 Galeri Artist, İstanbul, Türkiye.
2003 Karanlıktan Sonraki Renkler, AKM,
Grup Sergiler (2011 yılından itibaren)
2014 Yaz Sergisi, Marlborough Gallery,
Madrid, İspanya.
Gallery, Hong Kong.
Breda, Hollanda.
Gallery, New York, ABD.
2014 Arco Madrid, Marlborough Gallery,
Madrid, İspanya.
2013 Art Basel Miami Beach, Marlborough
Gallery, Miami, ABD.
2013 Art Market Budapest, Güler Sanat,
Budapeşte, Macaristan.
2013 Contemporary Istanbul ‘13,
Marlborough Gallery, İstanbul, Türkiye
2013 Sconfinamenti, Spoleto56 Festivali,
(Achille Bonito Oliva), Spoleto, İtalya.
2012 Sergüzeşt, Güler Sanat, Ankara,
Türkiye.
2011 Yaz Sergisi, Antrepo No. 5, Galeri
Beyaz, İstanbul, Türkiye.
Makaleler
2014 Bertjan ter Braak, Güneşin Yüzleri,
Mark Peet Visser Gallery, Den Bosch,
Hollanda.
2013 Donald Kuspit, Mistisizm’in Ele
Alınışı: Ahmet Güneştekin’in Soyutlamaları,
Marlborough Gallery Inc., New York.
2013 Beral Madra, Bellek İvmesi, GSM
Yayınları, İstanbul.
2012 Johannes Odenthal, Soyutlama
ve Mitos, Anadolu’nun Çağdaş Sanattaki
Kültürel Belleği: Ahmet Güneştekin’in
Çalışmaları Üzerine, GSM Yayınları,
İstanbul.
2010 Yalçın Sadak, Güneşin İzinde Bir Mit,
GSM Yayınları, İstanbul.
2009 Kaya Özsezgin, Ahmet Güneştekin’in
Resimlerinde Otantik Arkaizm, GSM
2007 Gülseli İnal, Antik Modern, GSM
39
NEW YORK /
MARLBOROUGH GALLERY, INC.
40 West 57th Street
New York, NY 10019
Telephone 1.212.541.4900
Fax 1.212.541.4948
www.marlboroughgallery.com
mny@marlboroughgallery.com
MARLBOROUGH CHELSEA
545 West 25th Street
New York, NY 10001
Telephone 1.212.463.8634
Fax 1.212.463.9658
chelsea@marlboroughgallery.com
MARLBOROUGH GRAPHICS
40 West 57th Street
New York, NY 10019
Telephone 1.212.541.4900
Fax 1.212.541.4948
graphics@marlboroughgallery.com
LONDON /
MARLBOROUGH FINE ART LTD.
MARLBOROUGH GRAPHICS
6 Albemarle Street
London W1S 4BY
Telephone 44.20.7629.5161
Fax 44.20.7629.6338
mfa@marlboroughfineart.com
info@marlboroughgraphics.com
www.marlboroughfineart.com
MARLBOROUGH CONTEMPORARY
6 Albemarle Street
London W1S 4BY
Telephone 44.20.7629.5161
Fax 44.20.7629.6338
info@marlboroughcontemporary.com
www.marlboroughcontemporary.com
MONTE-CARLO /
MARLBOROUGH MONACO
4 Quai Antoine 1er
MC 98000 Monaco
Telephone 377.97.70.25.50
Fax 377.97.70.25.59
www.marlborough-monaco.com
art@marlborough-monaco.com
MADRID /
GALERÍA MARLBOROUGH, S.A.
Orfila, 5
28010 Madrid
Telephone 34.91.319.1414
Fax 34.91.308.4345
www.galeriamarlborough.com
info@galeriamarlborough.com
BARCELONA /
MARLBOROUGH BARCELONA
València, 284, 1r 2a A
08007 Barcelona
Telephone 34.93.467.44.54
Fax 34.93.467.44.51
infobarcelona@galeriamarlborough.com
SANTIAGO DE CHILE /
GALERÍA A.M.S. MARLBOROUGH
Nueva Costanera 3723
Vitacura, Santiago, Chile
Telephone 56.2.799.3180
Fax 56.2.799.3181
www.galeriaanamariastagno.cl
amsmarlborough@entelchile.net
Important Works available by:
Impressionists and Post-Impressionists;
Twentieth-Century European
Masters; German Expressionists;
Post-War American Artists
P R O D U C T I O N / Paola
PH O TO G R A PH Y /
Gribaudo
PRINTED,
M A S M AT B A A C I L I K S A N . V E T İ C . A . Ş .
Hamidiye Mah. Soğuksu Cad. No: 3 34408
Kağıthane-İstanbul-Turkey
T +90 212 294 10 00 E kitap@masmat.com.tr
Certificate No: 12055
© 2014 Marlborough Gallery, Inc.
978-0-89797-470-7
Ahmet Güneştekin
18 septembre – 14 novembre 2014
18 September – 14 November 2014
18 Eylül – 14 Kasım 2014
Marlborough Monaco
4, Quai Antoine 1er - MC 98000 MONACO - Tél: 377.97702550 - Fax: 377.97702559
www.marlborough-monaco.com - art@marlborough-monaco.com

Ahmet Güneştekin

Transkript

Benzer belgeler

Discours révisé ADCO - 8 mai 2014 - Consulat général de France à