tiy giy yap tek-1 - Güzel Sanatlar Fakültesi
Transkript
tiy giy yap tek-1 - Güzel Sanatlar Fakültesi
DOKUZ EYLÜL ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ DERS TANITIM FORMU 2012/2013 DERSİN ADI TİYATRO GİYSİ YAPIM TEKNİKLERİ I Dersin Düzeyi DERSİ VEREN BİRİM Yıl Dönem AKTS TRS 2033 2 3 4 Haftalık Ders Saatleri T U L 0 4 SAHNE SANATLARI BÖLÜMÜ- SAHNE TASARIMI ANASANAT DALI ZORUNLU DERSİ ALAN BİRİM(LER) Ders Kodu Zorunlu BÖLÜM SEÇİMLİK SERBEST* SEÇİMLİK Dersin Öğretim Dili TÜRKÇE Verildiği Yer Dersin Önkoşulu Olan Ders(ler) Yok Önkoşul Olduğu Ders(ler) Kontenjan (Min) 2 Kontenjan (Max) 10 Kontenjan (Min) Kontenjan (Max) Tiyatro Kostüm Uygulama Atölyesi TRS 2034 Dersi Veren Öğretim Öğr. Gör. Gülşin ORAL Elemanı/Elemanları * Bölüm/Anasanat/Anabilim Dalı dışındaki fakültenin diğer birimlerine açılan ve ek kontenjan sınırı getirilen seçimlik dersler için geçerlidir. DERSİN AMACI • • • Giyim, Giysi, Giyim sanatı ve Sahne Kostümü kavramlarının öğrenilmesi, kavramlara ilişkin ortak unsurların ve farklılıkların irdelenmesi, Gösteri sanatlarında sahne kostümünün özellikleri işlevi ve giysi sembolizminin gösteri sanatlarındaki yerinin ve öneminin öğretilmesi, Sahne Kostümü Tasarımcısını ve Tasarımını etkileyen, giysiyi yapmaya-uygulamaya yönelik uygulamaları (Giysi, beden ve ölçü, Giyim öğeleri ve çeşitleri,Giysi parçaları ve çizimi, Basit dikim tekniklerini) yapma becerisi kazandırılması amaçlanmaktadır. ÖĞRENME ÇIKTILARI (5-8 arasında) Bu derste verilen eğitim sonunda öğrencinin; 1.Giyim, giyim sanatı, giysi, sahne giysisi kavramlarının özelliklerini ve barındırdıkları farklılıklarını irdeleyebilmesi 2.Gösteri sanatlarında sahne kostümünün özellikleri, işlevi ve giysi sembolizminin gösteri sanatlarındaki yerini ve önemini kavrayabilmesi 3- Giysi sembolizmine ilişkin unsurları gözeterek, sahne sanatları alanlarına yönelik “sahne kostümü” tasarlayabilmesi 4. Giysi tasarımını etkileyen “tasarımın uygulanabilirliliği ve gerçeğe dönüşebilme düzeyi” arttırma yeteneğini geliştirmeye yönelik yetkinlik kazandırmayı hedefleyen,”Giysi, vücut ve ölçü kavramlarını çerçevesinde, Basit giysi yapma tekniklerini” uygulayabilmesi, Sahne Sanatları alanında özel hünerleri geliştirebilmesi 5. Giysi terminolojisini öğrenerek, tasarladığı Sahne Kostümü uygulama veya uygulatma sürecinde, mesleğin ifadesinde kullanılan “giysi terminolojisi” ni kullanabilmesi, 6.Sahne Sanatları alt yapısını oluşturacak sanatsal ve kültürel bilgi birikimine sahip olabilmesi 7. Sahne Sanatları alanında kuramsal bilgiyi uygulama alanlarında edindiği bilgiler ışığında değerlendirebilmesi, beklenmektedir. ÖĞRENME ve ÖĞRETME STRATEJİLERİ Kavramlar sunuş tekniği ile aktarılacak, tüm kavramlar basılı görsel yayınlar ve Görüntü sanatlarının çeşitli ürünleri ile örneklenerek (film, tiyatro) desteklenecektir. Çizimsel uygulamalar ve basit dikim teknikleri, birebir uygulanarak aktarılacak, uygulamayı yaptırtma- deneyimleme tekniği ile de bilişsel, duyuşsal ve psikomotor davranış kazandırılacak, Basılı yayınlar ve görüntü sanatlarındaki ilgili eserlerinden kesitlerle örneklendirilecektir. Ödevler de yapılandırılmış buluş tekniği ile takip edilecek, bulunması gereken ilke, kavram ve olası problemlerin çözümleri ile ilgili veriler dersin eğitmeni tarafından verilerek, örnekler öğretim görevlisi tarafından organize edilecektir. Sorular sorarak öğrencilerin ellerindeki verileri analiz etmelerine ve sonuca ulaşmalarına yardım edilecek. ÖLÇME ve DEĞERLENDİRME TEKNİKLERİ Değerlendirme için kullanılan teknikleri (X) olarak işaretleyiniz Arasınav Yoklama Sınavı (Quiz) x Ödev/Sunum Proje Laboratuvar Final Sınavı Derse Katılım x Diğer (atölye- sınıf içi öğrenmex öğretme uygulamaları) ORANI (%) 30 20 10 40 DEĞERLENDİRME YÖNTEMİ 1-Quiz-yazılı sınav 2- Öğrenci başarısının ve motivasyonun arttırılması, ödev yükünün azaltılması amacı ile; Atölyede-laboratuarda öğrenmeöğretme sürecinde yapılan sınıf içi uygulamalar, çizgisel ve dikim pratikleri Not ile değerlendirilecektir. 3-Ödevlerin değerlendirmesi “değerlendirme çizelgesi ile yapılacaktır. 4-Ders planına göre gerçekleşecek öğrenme-öğretme süreci içerisinde yapılan sınıf içi uygulamaları not ile değerlendirilecek, değerlendirme için “ teknik değerlendirme çizelgeleri” kullanılacaktır. DEĞERLENDİRME KRİTERLERİ 1-Quiz yazılı sınav olarak yapılacak, soru cevap tekniği kullanılacaktır. 2- Atölyede-laboratuarda yapılacak çizimsel uygulamalar ve dikim pratikleri, “teknik değerlendirme çizelgesi” ile değerlendirilecek, “tekniğin uygulanabilme becerisi” ölçülecektir. Bu uygulamalar derste ilgili öğretim elemanının eşliğinde gerçekleşecektir 3- Verilecek ödevler de ise; Özgünlük, kaynak-veri taraması, sunum- ifade yöntemi, teknik ve estetik ölçütlerin içerdiği bir değerlendirme çizelgesi ile değerlendirilecektir DERS GERECİ [KİTAP, MAKALE ve DİĞER KAYNAKLAR] Ana kaynak: 1-KİDD, Mary. 1996 “STAGE COSTUME” London. 2- COLES; Myra. 1995 “DİKİM TEKNİKLERİ”, Gaye Matbaacılık, Ankara, 1995 3- T.K.A.M, “Giyim Ve Giyim Öğeleri- Tekstik Konfeksiyon Ansiklopedisi” 4-ALDRICH, Wınıfred. 2000 “Metrik Sistemle Kalıp Hazırlama” MEB Yayınevi, Ankara Yardımcı kaynaklar: 1- NUTKU, Özdemir. 1987. “Tiyatro Tarihi I-II” , İstanbul. 2- J.HUNNISET. 1991 “Perıod Costume For Stage And Screen:Patterns For Womens Dress 1500-1800”, Studıo Cıty,Ca:Players Press,1991 3-J.ARNOLD, Mc Mıllıan. 1985 “Patterns Of Fasıon” , London. 4- IRELAND, Patrıck Johna , 2008. “New Encyclopedia Of Fashıon Detaıls” Page One Publishing Pte Ltd , 2008 5- “Period Costume for Stage&Screen” jean HunnisettPrinted in U.S.A 6- ANDERSON, Barbara& Cletus. “Costume Design”, Carnegie Mellon Universty. Diğer ders materyalleri: Moda Katologları, Performans Defile Görselleri, Gösteri Sanatlarına Ait Ürünler( Film, Dans, Opera, Tiyatro Vd) Eğitmen: 1- Uygulama Katologları-uygulamalar 2- Dikim Teknikleri Katoloğu-uygulamalar DERS POLİTİKASI VE KURALLAR 1.Dersin % 80 nine katılım zorunludur. Ve uygulamaların derste yapılması zorunludur. 2.Her türlü intihal girişimi ve fiili disiplin cezasıyla sonuçlanır. 3.Derse katılmamış olmak verilen ev ödevlerinin geç teslim edilmesi için geçerli bir mazeret olarak değerlendirilmeyecektir. 4. Tüm uygulamalar öğrencinin kendisi tarafından gerçekleştirilecektir. 5. Tüm uygulamalara ait malzeme ve materyal öğrenci tarafından temin edilecektir. DERS PLANI HAFTA KONULAR AÇIKLAMALAR 1. Giriş. Genel Bilgiler. Ders İçin Gerekli Malzemeler ve Dersin İşleyişi Hakkında Bilgilendirme 2. Giyim, Giysi, Giyim Sanatı ve Sahne kostümü kavramları, Giyimin insan için önemi, yeri ve tarih süresince ele alınış şekli, Giyimi etkileyen faktörler ve Sahne Kostümü 3. Sahne Kostümünün Özellikleri Ve Çeşitleri, Giysi Sembolizmi Ve Gösteri Sanatında Kostüm İnsan Vücudu Ve Ölçüler, Giysi-Vücut, Vücut-Düzlem İlişkisi Giysi Türleri Ve Sınıflandırılması 4. Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları ROBA, KORSAJ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi 5. Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları FIRFIR, PİLİ, PİLİKAŞE çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi 6. Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları KLOŞ, VOLAN- çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi Yoklama Sınavı (Quiz) 7. Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları KOL ÇEŞİTLERİ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi 8. Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları YAKA ÇEŞİTLERİ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi 9. Giysi Çiziminde Dikim Unsurlarının İfadesi 10. Basit Dikim Teknikleri- 11. Düz Dikiş Makinesi Dikim Eksersizleri 12. Basit Dikim Teknikleri- Pili, Pilikaşe 13. Basit Dikim Teknikleri- Fırfır, Büzgü 14. Basit Dikim Teknikleri- Fermuar Dikimi 15. Atölye- sınıf içi öğrenme- öğretme uygulamalarının değerlendirilmesi 1- Giyim öğelerine ait çizim dosyası 2- Basit dikim uygulamaları Basit El Dikişleri DERS ÖĞRENME ÇIKTILARININ PROGRAM ÇIKTILARI İLE İLİŞKİSİ PÇ 1 PÇ 2 PÇ 3 PÇ 4 ÖÇ 1 3 ÖÇ 2 3 PÇ 5 PÇ 6 PÇ 7 PÇ 8 PÇ 10 PÇ 11 PÇ 12 PÇ 13 PÇ 14 PÇ 15 PÇ 16 PÇ 17 PÇ 18 PÇ 19 PÇ 20 3 ÖÇ 3 3 ÖÇ 4 3 ÖÇ 5 3 ÖÇ 6 ÖÇ 7 PÇ 9 3 ÖÇ 8 TOPLAM 3 0 Desteklemiyor 12 3 3 1 Alt seviyede destekliyor 3 2 Orta seviyede destekliyor 3 Üst seviyede destekliyor PROGRAM ÇIKTILARI (en fazla 20 tane) PÇ 1. PÇ 2. PÇ 3. PÇ 4. PÇ 5. PÇ 6. PÇ 7. PÇ 8. PÇ 9. PÇ 10. PÇ 11. PÇ 12. PÇ 13. PÇ 14. PÇ 15. PÇ 16. PÇ 17. PÇ 18. PÇ 19. PÇ 20. Genel Sahne Sanatları ve sanat dalları olan Oyunculuk, Tasarım ve Dramatik Yazarlık/Dramaturgiye yönelik teorik ve kuramsal bilgiye sahip olmak Sahne Sanatları ’nın ilgili alanlarına yönelik temel oyunculuk, tasarım ve yazarlık/dramaturgi bilgisi ve uygulama konusunda yeterli teknik bilgi ve donanıma sahip olmak Sahne Sanatları alanında kuramsal bilgiyi uygulama alanlarında edindiği bilgiler ışığında değerlendirebilmek Sahne Sanatları alt yapısını oluşturacak sanatsal ve kültürel bilgi birikimine sahip olmak Sahne Sanatları ilişkin yenilikçi, çağdaş yaklaşımlar hakkında bilgi sahibi olmak Sahne Sanatları alanında özel hünerleri geliştirebilmek Alanında yaygın olarak benimsenmiş teknik donanım; Sahne, Işık, Dekor, Kostüm, bilgisayar yazılımları ile birlikte bilişim ve iletişim teknolojileri konusunda bilgi sahibi olmak ve bunları tasarlama ve üretme sürecinde etkin olarak kullanabilmek Yaratıcı, özgün, estetik değerler taşıyan, yenilikçi uygulamalar, oyunlar yaratma ve sunabilme, sahneleyebilme becerisine sahip olmak Sahne Sanatları alanında edinmiş olduğu teorik bilgileri kullanarak, uygulamalarını izleyicisi ile buluşturabilmek Tasarım ve üretim aşamasında problem çözebilmek, eleştirel bir bakış açısına sahip olmak ve çözüm üretebilmek Alanı ile ilgili uygulamalar için çağdaş teknikleri ve donanımları kullanabilmek Alanı ile ilgili farklı yöntemleri kullanarak uygulama/tasarım yapabilmek Alanında ve disiplinler arası alanda bireysel sorumluluk alabilmek, karar verebilmek, bireyleri ve takımları yönetme ve yönlendirme becerisine sahip olabilmek ve tek başına/ takım içinde verimli olarak çalışabilmek Bilimsel araştırma sürecini ve sonuçlarını farklı görsel ve gösterimsel sunum biçimlerine (rol, sahne, makale, tez, bildiri vb.) aktarabilmek ve sunabilmek Metin, oyun analizi yapabilmek, yeni metin, oyun yazabilmek, sahne tasarımını yapabilmek ve oyunculuk yöntemlerini denemek ve bu alanlarda araştırma çalışmalarında yer alabilmek Sahne Sanatları alanında ticari ya da beğeni kaygısı olmaksızın girişimcilik bilgisine sahip olmak ve risk alabilmek Yazılı ve sözlü iletişim kurabilmek, kendini ifade edebilmek, zamanını planlayabilmek ve etkin yönetebilmek Hayat boyu öğrenmenin önemini benimseyerek, bilim-sanat-tasarım- teknoloji ve çağdaş konular hakkında gelişmeleri izleyerek kendini geliştirebilmek En az bir yabancı dili B1 düzeyinde etkin olarak kullanabilmek, yazılı ve sözlü iletişim kurabilmek Toplumsal ve bilimsel etik değerlere sahip öğrenci yetiştirebilmek. İŞ YÜKÜ [AKTS] TABLOSU Derse İlişkin Etkinlikler Sayısı Süresi (saat) Toplam İş yükü (saat) 3 4 12 4 44 Ders içi etkinlikler Ders anlatımı Uygulama (Atölye çalışması, Laboratuvar vb.) 11 Sınavlar (Sınav ders saatleri içerisinde gerçekleştirilirse, söz konusu sınav süresi ders içi etkinliklerden düşürülmelidir) Final Sınavı 1 4 4 1 1 1 2 3 6 Final sınavına hazırlık 1 3 4 Diğer kısa sınavlara hazırlık 1 3 3 Ödev hazırlama 2 4 8 9 2 18 Vize Sınavı Diğer kısa sınav vb. Ders dışı etkinlikler Haftalık ders öncesi/sonrası hazırlıklar (ders materyallerinin, makalelerin okunması vb.) Vize sınavına hazırlık Sunum hazırlama Atölye, Laboratuvar vb. kapsamındaki çalışmalar Diğer (lütfen belirtiniz) Toplam İşyükü (saat) Dersin AKTS Kredisi [Toplam İşyükü (saat) / 25] 100 4